Em “Amendoim”, o Pato Fu constrói uma das letras mais irônicas e desconfortavelmente lúcidas de seu repertório. Curta, repetitiva e aparentemente simples, a canção funciona como uma crônica existencial sobre desgaste, rotina e a sensação de viver menos do que se deveria. Por trás do humor quase infantil das palavras, existe uma reflexão profunda sobre tempo, produtividade e a maneira como a vida moderna reduz a experiência humana a algo acelerado e exaustivo.
Logo na abertura, o eu lírico se define de forma provocadora: “Acho que sou um cachorro sim / Acho que sou um cachorrim”. A escolha da imagem do cachorro não é casual. O animal aqui simboliza alguém domesticado, obediente, preso a uma lógica de sobrevivência básica. O diminutivo “cachorrim” reforça a sensação de pequenez, de alguém que ocupa pouco espaço no mundo, quase invisível. Não há orgulho nessa comparação — há resignação.
Essa ideia se conecta diretamente ao verso seguinte: “Minha vida vai / Um ano contam sete / Rumo ao fim”. Aqui, a metáfora do “ano de cachorro” — popularmente associado a um envelhecimento acelerado — é usada para falar de esgotamento. Não se trata de viver mais intensamente, mas de gastar a vida mais rápido. Cada ano pesa como sete, não por riqueza de experiências, mas por desgaste físico e mental. O tempo não é aliado; é um fator de exaustão.
A constatação amarga se fecha em “Acho que ninguém tem dó de mim”, um verso que se repete ao longo da música e funciona quase como um refrão emocional. Não é um pedido explícito de compaixão, mas a percepção de que, em um sistema que valoriza eficiência e produtividade, não há espaço para empatia com quem está cansado. O sofrimento é individualizado, normalizado e ignorado.
Na segunda estrofe, a crítica se desloca para o cotidiano urbano: “Quase não me sobra tempo algum / Não conheço bem lugar nenhum”. Aqui, o tempo aparece como algo que falta até para viver a própria cidade. O sujeito trabalha, se desloca, sobrevive, mas não habita o espaço onde vive. A cidade não é descoberta, é apenas atravessada. A vida acontece em trânsito, sem pertencimento.
Isso se intensifica em “Fora do trabalho / Eu acho essa cidade / Tão ruim”. O trabalho surge como eixo organizador da existência, mas não como fonte de sentido. Fora dele, tudo perde a graça. A cidade é hostil, feia, sem afeto. Essa percepção reforça a ideia de uma vida funcional, mas vazia — em que o tempo livre não é libertador, apenas um intervalo sem propósito.
O verso “Todo dia nasce um bebê / Pra dividir a vida com você” introduz uma mudança de escala. A música sai do individual e toca no coletivo. A imagem do nascimento diário sugere repetição, continuidade biológica, mas também divisão de recursos, atenção e oportunidades. A vida, já escassa, precisa ser repartida.
Essa reflexão se torna mais sombria em “Bebês com meia vida pra viver”. Aqui, o Pato Fu propõe uma ideia perturbadora: pessoas que já nascem com a vida pela metade. Não por doença, mas por um sistema que encurta possibilidades desde o início. É uma crítica social forte, disfarçada de simplicidade quase absurda. O futuro já nasce comprometido.
O coro quase infantil “Ié ié ié!” cria um contraste desconcertante. Musicalmente leve, ele ironiza a gravidade do que está sendo dito. É como se a música dissesse: tudo isso é trágico, mas seguimos cantando, dançando, normalizando. A leveza sonora funciona como máscara para o peso do conteúdo.
Na parte final, a letra retorna ao indivíduo: “Sou tão dedicado a ser comum”. Esse verso é central para entender “Amendoim”. Não se trata apenas de ser comum, mas de se dedicar a isso. A mediocridade aqui não é uma falha pessoal, mas uma exigência do sistema. Ser comum é seguro, esperado, funcional. Destacar-se cansa, dá trabalho, consome ainda mais tempo.
A passagem “Anos vão passando um a um” reforça a linearidade opressiva do tempo. Não há grandes marcos, apenas a sucessão mecânica dos anos. Isso culmina em “E o tempo pela frente / Comigo é diferente”, sugerindo que o futuro não se apresenta como promessa, mas como fardo.
O fechamento com “Conto assim: / Sete, catorze, vinte e um” retoma a lógica do tempo acelerado. Contar os anos dessa forma transforma a vida em uma progressão matemática de desgaste. Não há memória afetiva, apenas cálculo. O tempo deixa de ser vivido e passa a ser contabilizado.
Musicalmente, “Amendoim” reforça essa sensação com uma estrutura enxuta, repetitiva e quase mecânica. A melodia simples e o ritmo constante criam um efeito de loop, como se o ouvinte estivesse preso à mesma rotina que a letra descreve. A interpretação contida evita explosões emocionais, o que torna tudo ainda mais desconfortável: não há catarse, só constatação.
No conjunto, “Amendoim” é uma canção sobre viver pouco dentro de muito tempo, sobre envelhecer rápido sem ter vivido de verdade. Com humor ácido e imagens aparentemente banais, o Pato Fu expõe uma crítica poderosa à normalização do cansaço, da vida reduzida ao trabalho e da sensação de que ninguém está realmente olhando. É uma música curta, mas que deixa um gosto persistente — como um pensamento incômodo que volta sempre, sete vezes mais rápido do que deveria.
Letra de Amendoim
Acho que sou um cachorro sim
Acho que sou um cachorrim
Minha vida vai
Um ano contam sete
Rumo ao fim
Acho que ninguém tem dó de mim
Quase não me sobra tempo algum
Não conheço bem lugar nenhum
Fora do trabalho
Eu acho essa cidade
Tão ruim
Acho que ninguém tem dó de mim
Todo dia nasce um bebê
Pra dividir a vida com você
Todos os dias vão nascer
Bebês com meia vida pra viver
Todos os dias vão nascer
Ié ié ié!
Sou tão dedicado a ser comum
Anos vão passando um a um
E o tempo pela frente
Comigo é diferente
Conto assim:
Sete, catorze, vinte e um